Jorges
Miami, United States of America
Miami, United States of America
¿De dónde eres?
Nací en Cuba, en Altabana. Ahora vivo en Miami, USA.
¿A qué suenas?
Nunca me ha gustado esa pregunta. No solo cuando a sido directamente preguntada a mi si no también cuando lo leo en el medio. Me parece que envés de crear interés, (cuando uno se refiere a otros artistas que a algunas personas les puede gustar) tiene el efecto contrario. Es limitado. No incluye, excluye. La gente interpreta la música de diferente manera; es muy subjetivo. Y de todas maneras, la música no debe ser hablada si no escuchada.
¿Cómo definirías la banda?
Bueno, empezaría en decir que no es una banda, ya que yo, Jorge Gonzalez Graupera, soy el único miembro y mas que eso, JORGES es un producto de la tecnología en el sentido que no existiría si no fuese por las computadoras. Aunque las canciones fueron creadas en en una base tradicional, fueron construidas en una forma muy poca ortodoxa. Por ejemplo, uso grabaciones ya existentes de batería, las edito usando una computadora para encajar una nueva estructura y después grabo el bajo, guitarras, piano y voz sobre eso. La tecnología me ha permitido a desarrollar mi persona musical a mi propio ritmo, fuera de la presión de la industria de la música y realidades logísticas como tener a un baterista que se presente a tiempo o que solo se presente.
¿Por qué se llaman así?
Bueno, creo que es un poco egoísta, cuando nombre mi proyecto era un tiempo en mi vida donde iba a empezar solo musicalmente y tenia mucho que demostrar. También cuando la gente escuchaba mis grabaciones no pensaban que era yo solo tocando toda la grabación, pensaban que era una banda, con múltiples miembros, así que decidí que seria cómico crear una banda imaginaria creada por Jorges, en plural. Algunas de las primeras promociones fueron fotos mías en diferentes disfraces. La gente solía preguntarme cual era yo. Yo respondía: todos!
¿Cuándo se formó el proyecto?
En el 2004, cuando empecé a escribir mis propias canciones.
¿Cuáles son tus influencias?
Tengo muchas influencias desde Beethoven a The Supremes hasta My Bloody Valentine. Es una paleta variada donde obtengo inspiración, pero nunca se vuelve derivado o llana imitación. Yo no podría imitar, ni siquiera cuando trato. Siempre es filtrado mediante mi propia sensibilidad y sale un producto completamente diferente. Para bien o para mal, mi música es verdaderamente mía, es única.
¿Influencias extramusicales?
Krishnamurti, William Eggleston, Danny Boyle, Mama y Papa, Kafka, El Destino y la Circunstancia, Celia.
¿Cómo son los shows del group?
Los shows de Jorges han tomado diferente forma sobre el tiempo. He tocado solo, con una guitarra acústica y una maquina de batería y también he tocado con una banda de 6 piesas y secuencia. La forma en que cada show a tomado es dependiendo del tiempo y recursos disponibles. He tenido shows en aeropuertos al igual que teatros bonitos.
¿Tiénes trabajos editados?
Tengo un disco titulado "possibly now!" que salio el 2006 y estoy trabajando uno nuevo que se llama "The Speed of Rest".
¿Cómo fue el proceso de grabación?
Como explique antes, Jorges no es una banda en el sentido tradicional, que esta compuesta, por decir, por cuatro músicos que hacen sus respectivas partes (batería, bajo, guitarra etc). Yo hago todas las partes en la grabaciones. Pero antes de este paso, hay un proceso de escritura y creatividad e inmediatamente empiezas a sentir el peso arduo. Estas trabajando solo y no tienes a nadie con quien compartir y expandir tus ideas. Es muy liberador pero al mismo tiempo, es mucha responsabilidad. Te haces muchas preguntas... Suena bien? Estoy alcanzando lo suficiente? Estoy diciendo algo nuevo? Osea, no solo se trata de quien esta haciendo todas las partes, pero también, de lo mas importante, que es las decisiones creativas. Es lo mismo al final cuando estas mezclando. Empiezas a buscarle tres pies al gato y te obsecionas con los mínimos detalles. Un día calcule cuanto tiempo dure en hacer solo el mezclado y fue de 1200 horas.
¿Utilizás medios de difusión alternativos y/o innovadores?
En estos tiempos, el Internet es la forma mas efectiva en que tu música sea escuchada, pero eso todavía depende en una cosa imprescindible: El fan. Ese es, y siempre sera la herramienta mas efectiva que tienes en difundir tu música. No hay nada mejor que tener un fan que te quiera y que te recomiende a todos. Así que yo digo, olvida todo lo demás y concentrate en escribir buenas canciones, cultiva tus fans mediante el Internet y lo demás vendrá solitó.
¿Planes Inmediatos?
Estoy trabajando en muchas cosas en este momento : Diario auto-impuesto de clases de guitarra es una de ellas. Estoy nuevamente enamorado de mi guitarra y entusiasmado en las posibilidades de aprender mas y mas. También, tengo una gira en Octubre con la banda Guajiro (una banda en "spanglish" que toca punk rock, y en el que Jorge es bajista y hace coros) Nos vamos a México y a California por casi un mes. También toco guitarra en una banda de una maravillosa cantante llamada Alih Jey. Recien toque guitarra en su nuevo álbum y vamos a empezar a hacer nuevos shows muy pronto. Todo esto me mantiene muy ocupado. Y finalmente no podía faltar en terminar mi nuevo album, "The Speed of Rest".
¿Con que artista te gustaría trabajar?
PJ Harvey. Seria un sueño realizado.
Cinco bandas que amo y nadie parece conocer:
Dolly Mixture, the Wannadies, Jens Lekman, Go Sailor, The Zombies.
Nací en Cuba, en Altabana. Ahora vivo en Miami, USA.
¿A qué suenas?
Nunca me ha gustado esa pregunta. No solo cuando a sido directamente preguntada a mi si no también cuando lo leo en el medio. Me parece que envés de crear interés, (cuando uno se refiere a otros artistas que a algunas personas les puede gustar) tiene el efecto contrario. Es limitado. No incluye, excluye. La gente interpreta la música de diferente manera; es muy subjetivo. Y de todas maneras, la música no debe ser hablada si no escuchada.
¿Cómo definirías la banda?
Bueno, empezaría en decir que no es una banda, ya que yo, Jorge Gonzalez Graupera, soy el único miembro y mas que eso, JORGES es un producto de la tecnología en el sentido que no existiría si no fuese por las computadoras. Aunque las canciones fueron creadas en en una base tradicional, fueron construidas en una forma muy poca ortodoxa. Por ejemplo, uso grabaciones ya existentes de batería, las edito usando una computadora para encajar una nueva estructura y después grabo el bajo, guitarras, piano y voz sobre eso. La tecnología me ha permitido a desarrollar mi persona musical a mi propio ritmo, fuera de la presión de la industria de la música y realidades logísticas como tener a un baterista que se presente a tiempo o que solo se presente.
¿Por qué se llaman así?
Bueno, creo que es un poco egoísta, cuando nombre mi proyecto era un tiempo en mi vida donde iba a empezar solo musicalmente y tenia mucho que demostrar. También cuando la gente escuchaba mis grabaciones no pensaban que era yo solo tocando toda la grabación, pensaban que era una banda, con múltiples miembros, así que decidí que seria cómico crear una banda imaginaria creada por Jorges, en plural. Algunas de las primeras promociones fueron fotos mías en diferentes disfraces. La gente solía preguntarme cual era yo. Yo respondía: todos!
¿Cuándo se formó el proyecto?
En el 2004, cuando empecé a escribir mis propias canciones.
¿Cuáles son tus influencias?
Tengo muchas influencias desde Beethoven a The Supremes hasta My Bloody Valentine. Es una paleta variada donde obtengo inspiración, pero nunca se vuelve derivado o llana imitación. Yo no podría imitar, ni siquiera cuando trato. Siempre es filtrado mediante mi propia sensibilidad y sale un producto completamente diferente. Para bien o para mal, mi música es verdaderamente mía, es única.
¿Influencias extramusicales?
Krishnamurti, William Eggleston, Danny Boyle, Mama y Papa, Kafka, El Destino y la Circunstancia, Celia.
¿Cómo son los shows del group?
Los shows de Jorges han tomado diferente forma sobre el tiempo. He tocado solo, con una guitarra acústica y una maquina de batería y también he tocado con una banda de 6 piesas y secuencia. La forma en que cada show a tomado es dependiendo del tiempo y recursos disponibles. He tenido shows en aeropuertos al igual que teatros bonitos.
¿Tiénes trabajos editados?
Tengo un disco titulado "possibly now!" que salio el 2006 y estoy trabajando uno nuevo que se llama "The Speed of Rest".
¿Cómo fue el proceso de grabación?
Como explique antes, Jorges no es una banda en el sentido tradicional, que esta compuesta, por decir, por cuatro músicos que hacen sus respectivas partes (batería, bajo, guitarra etc). Yo hago todas las partes en la grabaciones. Pero antes de este paso, hay un proceso de escritura y creatividad e inmediatamente empiezas a sentir el peso arduo. Estas trabajando solo y no tienes a nadie con quien compartir y expandir tus ideas. Es muy liberador pero al mismo tiempo, es mucha responsabilidad. Te haces muchas preguntas... Suena bien? Estoy alcanzando lo suficiente? Estoy diciendo algo nuevo? Osea, no solo se trata de quien esta haciendo todas las partes, pero también, de lo mas importante, que es las decisiones creativas. Es lo mismo al final cuando estas mezclando. Empiezas a buscarle tres pies al gato y te obsecionas con los mínimos detalles. Un día calcule cuanto tiempo dure en hacer solo el mezclado y fue de 1200 horas.
¿Utilizás medios de difusión alternativos y/o innovadores?
En estos tiempos, el Internet es la forma mas efectiva en que tu música sea escuchada, pero eso todavía depende en una cosa imprescindible: El fan. Ese es, y siempre sera la herramienta mas efectiva que tienes en difundir tu música. No hay nada mejor que tener un fan que te quiera y que te recomiende a todos. Así que yo digo, olvida todo lo demás y concentrate en escribir buenas canciones, cultiva tus fans mediante el Internet y lo demás vendrá solitó.
¿Planes Inmediatos?
Estoy trabajando en muchas cosas en este momento : Diario auto-impuesto de clases de guitarra es una de ellas. Estoy nuevamente enamorado de mi guitarra y entusiasmado en las posibilidades de aprender mas y mas. También, tengo una gira en Octubre con la banda Guajiro (una banda en "spanglish" que toca punk rock, y en el que Jorge es bajista y hace coros) Nos vamos a México y a California por casi un mes. También toco guitarra en una banda de una maravillosa cantante llamada Alih Jey. Recien toque guitarra en su nuevo álbum y vamos a empezar a hacer nuevos shows muy pronto. Todo esto me mantiene muy ocupado. Y finalmente no podía faltar en terminar mi nuevo album, "The Speed of Rest".
¿Con que artista te gustaría trabajar?
PJ Harvey. Seria un sueño realizado.
Cinco bandas que amo y nadie parece conocer:
Dolly Mixture, the Wannadies, Jens Lekman, Go Sailor, The Zombies.
2007
¿De dónde eres?
Soy de Santiago de Chile, radicado en Brooklyn, Nueva York, desde 2001.
¿A qué suenas?
A folclore chileno transplantado en Brooklyn.
¿Cómo definirías tu música?
Una fusión de estilos que va desde baladas tradicionales hasta temas punk y experimentales.
¿Por qué te llamas así?
El nombre del proyecto es actualmente "Nutria N.N." Esto porque una banda de Athens, Georgea ( EE.UU) también se llamaba Nutria (lo descubrí hace un par de años) y para evitar confusiones decidí agregar las letras "N.N.", que es una manera de identificar a las personas de las que no se sabe la identidad. Y bueno, "Nutria" fue uno de mis primeros sobrenombres en la escuela en Santiago.
¿Cuándo se inició el proyecto?
En el 2004
¿Quiénes integran el grupo?>
El proyecto "Nutria N.N." soy principalmente yo, Christian Torres-Roje. A lo largo de estos años yo he ido invitando gente a participar en las grabaciones y en las presentaciones en vivo, en Nueva York y en Chile. Colaborado fundamentales han sido Pedro Pulido y Francisca Benítez.
¿Cuáles son sus influencias?
Los grades maestros del folclor latinoamericano y luego otros cantautores extranjeros como Bob Dylan, Leonard Cohen, John Lennon y Kevin Shields.
¿Influencias extramusicales?
Soy Licenciado en Filosofía y me interesa mucho estudiar a los grandes pensadores y poetas a la hora de escribir las letras. Por otra parte, por años he trabajado colaborando con artistas visuales particularmente con el artista chileno también radicado en Nueva York Iván Navarro. De él nació la idea de hacer un video-arte donde yo interpretara un cover de "No soy de aquí ni soy de allá", algo que a mí jamás se me hubiera ocurrido y que significo explorar territorios desconocidos para mí.
¿Cómo son tus shows?
Cada show es un poco diferente. Puedo estar sólo o con músicos invitados, en un formato de banda rock o simplemente con mi guitarra de palo. Cuando hay shows en galerías de arte trato de incluir algún elemento del entorno en mi presentación.
¿Tienen trabajos editados?
El 2005 lancé "Roquerío" (Huesorecords) primer CD de Nutria N.N. (que puede descargarse en huesorecords.com). También hay archivos y rarezas disponibles en el MySpace de Nutria N.N.
¿Cómo fue el proceso de grabación?
Fue un disco grabado durante todo 2005 con el músico y productor Andrés Valdivia que se encontraba estudiando en Nueva York. Fueron varias horas de trabajo, por un largo tiempo. En Chile lo masterizó Cristian Heyne (productor de "Esquemas juveniles" de Javiera Mena).
¿Utilizas medios de difusión alternativos y/o innovadores?
Claro. Existe una página en YouTube y una en MySpace.
¿Planes inmediatos?
Estoy grabando el segundo disco, titulado "N.N.", que será lanzado en diciembre '07 en el Centro Cultural M100 de Santiago.
¿Con qué artista te gustaría trabajar? (músico, cineasta, diseñador, etc.)
Me gustaría trabajar con Tony Visconti y en alguna película de Raúl Ruiz (sobre la vida de Borges o Nicanor Parra)
Denme una lista de cinco bandas que amas y nadie parece conocer.
G.B.V, Ghost, Tiger Strefein, Miopec y Modern Wonder.
Soy de Santiago de Chile, radicado en Brooklyn, Nueva York, desde 2001.
¿A qué suenas?
A folclore chileno transplantado en Brooklyn.
¿Cómo definirías tu música?
Una fusión de estilos que va desde baladas tradicionales hasta temas punk y experimentales.
¿Por qué te llamas así?
El nombre del proyecto es actualmente "Nutria N.N." Esto porque una banda de Athens, Georgea ( EE.UU) también se llamaba Nutria (lo descubrí hace un par de años) y para evitar confusiones decidí agregar las letras "N.N.", que es una manera de identificar a las personas de las que no se sabe la identidad. Y bueno, "Nutria" fue uno de mis primeros sobrenombres en la escuela en Santiago.
¿Cuándo se inició el proyecto?
En el 2004
¿Quiénes integran el grupo?>
El proyecto "Nutria N.N." soy principalmente yo, Christian Torres-Roje. A lo largo de estos años yo he ido invitando gente a participar en las grabaciones y en las presentaciones en vivo, en Nueva York y en Chile. Colaborado fundamentales han sido Pedro Pulido y Francisca Benítez.
¿Cuáles son sus influencias?
Los grades maestros del folclor latinoamericano y luego otros cantautores extranjeros como Bob Dylan, Leonard Cohen, John Lennon y Kevin Shields.
¿Influencias extramusicales?
Soy Licenciado en Filosofía y me interesa mucho estudiar a los grandes pensadores y poetas a la hora de escribir las letras. Por otra parte, por años he trabajado colaborando con artistas visuales particularmente con el artista chileno también radicado en Nueva York Iván Navarro. De él nació la idea de hacer un video-arte donde yo interpretara un cover de "No soy de aquí ni soy de allá", algo que a mí jamás se me hubiera ocurrido y que significo explorar territorios desconocidos para mí.
¿Cómo son tus shows?
Cada show es un poco diferente. Puedo estar sólo o con músicos invitados, en un formato de banda rock o simplemente con mi guitarra de palo. Cuando hay shows en galerías de arte trato de incluir algún elemento del entorno en mi presentación.
¿Tienen trabajos editados?
El 2005 lancé "Roquerío" (Huesorecords) primer CD de Nutria N.N. (que puede descargarse en huesorecords.com). También hay archivos y rarezas disponibles en el MySpace de Nutria N.N.
¿Cómo fue el proceso de grabación?
Fue un disco grabado durante todo 2005 con el músico y productor Andrés Valdivia que se encontraba estudiando en Nueva York. Fueron varias horas de trabajo, por un largo tiempo. En Chile lo masterizó Cristian Heyne (productor de "Esquemas juveniles" de Javiera Mena).
¿Utilizas medios de difusión alternativos y/o innovadores?
Claro. Existe una página en YouTube y una en MySpace.
¿Planes inmediatos?
Estoy grabando el segundo disco, titulado "N.N.", que será lanzado en diciembre '07 en el Centro Cultural M100 de Santiago.
¿Con qué artista te gustaría trabajar? (músico, cineasta, diseñador, etc.)
Me gustaría trabajar con Tony Visconti y en alguna película de Raúl Ruiz (sobre la vida de Borges o Nicanor Parra)
Denme una lista de cinco bandas que amas y nadie parece conocer.
G.B.V, Ghost, Tiger Strefein, Miopec y Modern Wonder.
2007
Opening Flower Happy Bird
Carrboro, North Carolina, United States of America
Carrboro, North Carolina, United States of America
We are Opening Flower Happy Bird and we reside in Chapel Hill NC. We have been a band for about three years and are highly influenced by things we like. Our name is by most standards ridiculous and sophomoric and it's origins can easily be obtained by a simple internet search, perhaps with google, or the info finding gizmonatron of your choosing.
As a live band we are most closely compared to Can, Faust, Wire, and once, Bill Cosby. Our live performances are generally not the same as our recorded music though the two are indeed complimentary. To date we have self-released two CD's in limited copies. There are still a few copies of said CD's floating around and can easily be obtained by contacting us which is typically not difficult to do.
There is a thriving music scence in Raleigh, Durham, Chapel Hill. There is a wide varitey of music to listen to and enjoy, as well as no shortage of live venues to catch touring and local bands alike. We plan on releasing music in some form or another until we are no longer able to do that, and hope that somewhere along the way someone of great importance and influence will take notice.
As a live band we are most closely compared to Can, Faust, Wire, and once, Bill Cosby. Our live performances are generally not the same as our recorded music though the two are indeed complimentary. To date we have self-released two CD's in limited copies. There are still a few copies of said CD's floating around and can easily be obtained by contacting us which is typically not difficult to do.
There is a thriving music scence in Raleigh, Durham, Chapel Hill. There is a wide varitey of music to listen to and enjoy, as well as no shortage of live venues to catch touring and local bands alike. We plan on releasing music in some form or another until we are no longer able to do that, and hope that somewhere along the way someone of great importance and influence will take notice.
2008
Wicked Avantt Split Magazine
SUMARIO
Avantt: Entrevistas a Javiera Mena, Vampire Weekend, Electron. Además Bruce Campbell, Hate, The Times, Sonni, Mama Soy Flogger...
Wicked: Fauna, Daniel Melero, Leonora Balcarce, Sergio de Loof, Nadine Zlotogora, Renaud Montfourny, Brian Storming, Dani Dan, Murias, Max Gomez Canle...
Las opiniones e imágenes volcadas en esta sección son propiedad de sus autores. Si querés participar, envianos un mail a: avantt2@gmail.com con un link con tus trabajos y lo evaluamos.