El artista plástico T. Van Kuyk nunca supo muy bien de que equipo ser hincha en los mundiales. Nació en Suiza con nacionalidad holandesa, hijo de argentinos y vivió catorce años en Brasil, entonces simplemente es un poco hincha de cada uno y se mantiene a un lado cuando juegan entre si.
De alguna forma esa incertidumbre recayó sobre su arte, agarra un poco de cada lugar y hace algo a partir de eso. En sus obras mezcla diferentes materiales y técnicas pero la mayoría tiende a ser pintura y grande parte de su inspiración viene de las personas, personas que ni conoció, que van por la calle, cualquier tipo de persona.
Ahora recién llego a Buenos Aires para vivir y con eso acaba añadiendo otra fuente de inspiración para su obra.
De alguna forma esa incertidumbre recayó sobre su arte, agarra un poco de cada lugar y hace algo a partir de eso. En sus obras mezcla diferentes materiales y técnicas pero la mayoría tiende a ser pintura y grande parte de su inspiración viene de las personas, personas que ni conoció, que van por la calle, cualquier tipo de persona.
Ahora recién llego a Buenos Aires para vivir y con eso acaba añadiendo otra fuente de inspiración para su obra.
Exo
Buenos Aires, Argentina
Buenos Aires, Argentina
EXO es estudiante de diseño gráfico (UBA) tiene 22 años y vive en BsAs. Su trabajo se caracteriza por componer piezas de diseño, collages, ilustraciones, video-montajes y web. Usa diversos soportes integrando todo lo que este a su alcance listo para ser re-utilizado. Tijeras, pegamento y papeles/revistas/cartones...son sus unicos materiales a la hora de crear collages.Paralelamente a su trabajo como creativo en la netlabel 808m, está desarrollando una serie de cuadros de autoría propia, y aunque su futuro es incierto (ya que no sabe cual será su rumbo) planea seguir experimentando en el campo grafico. A pesar de todo cree seriamente que lo primordial es divertirse y pasarla bien.
Andrés Campos
Buenos Aires, Argentina
Buenos Aires, Argentina
Hola, mi nombre es Andrés F. Campos, "afc" (a veces firmo así).
Oficialmente soy Diseñador Gráfico, pero me considero más Ilustrador / Dibujante / Artista del Carajo / etc.
Nunca me detuve a pensar en eso, pero dibujar es la actividad que vengo realizando desde hace más tiempo (poco menos de 26 años).
Es lógico... el acto del dibujo sólo requiere ser capaz de manipular un elemento que deje una marca sobre una superficie, en cambio otras actividades, como la psicología o la decoración de interiores, requieren de un cerebro no tan joven y más pedorro.
Profesionalmente, laburé bastante haciendo Diseño Web de forma freelance... después hice lo mismo, pero en un estudio de Diseño (bastante caótico, por cierto) hasta que renuncié y volví al freelance con el Diseño Web + Ilustración.
Esa actividad la alternaba un poco participando en concursos de Diseño de Afiches, de Dibujo y preparando algún que otro proyecto para vender a los mercados de EE.UU. y/o Europa.
Ahora, desde hace más de un año trabajo en BORDÓ, una agencia publicitaria donde, además de seguir con el Diseño Gráfico y Web, puedo dedicarme a la Ilustración, Storyboard, etc.
Últimamente estuve participando de algunas muestras colectivas a través del ADA (Asociación de Dibujantes de Argentina). Por ejmplo:
· 2007 - Instituto Dante Alighieri, "C` era una volta Pinocchio".
· 2007 - 18.ª Feria del Libro Infantil y Juvenil.
· 2007 - Alianza Francesa, "Vidas - Arthur Rimbaud".
· 2008 - 34.ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires.
· 2008 - Harrod´s (Tinta y Tango - Buenos Aires 10º Festival de Tango).
En cuanto a mi estilo... no me gusta encasillarme en alguna estética predefinida o de moda... me interesa ir probando cosas diferentes, dejarme influir por artistas de todos los campos del Arte, cuanto menos recientes, mejor.
Lo que sí acepto es que tengo una tendencia bastante marcada hacia lo oscuro, lo dramático y expresivo... también hacia la deformación.
Pero esta tendencia es algo natural en mí, no me lo propongo al dibujar... son temáticas y formas que me gustan, las produzco espontáneamente.
De todas formas, me gusta ir variando de estilo y no dedicarme sólamente a este género... La ilustración infantil, documentativa o humorística, por citar otros campos y objetivos de comunicación, también son muy estimulantes.
Bueno, la verdad que no sabía qué poner acá, en la descripción; pero al final escribí bastante... Primero había pensado en poner una letra de alguna canción loca (de Ivan Cattaneo o DEVO, seguramente), pero después me dí cuenta que era irse un poco al carajo.
Oficialmente soy Diseñador Gráfico, pero me considero más Ilustrador / Dibujante / Artista del Carajo / etc.
Nunca me detuve a pensar en eso, pero dibujar es la actividad que vengo realizando desde hace más tiempo (poco menos de 26 años).
Es lógico... el acto del dibujo sólo requiere ser capaz de manipular un elemento que deje una marca sobre una superficie, en cambio otras actividades, como la psicología o la decoración de interiores, requieren de un cerebro no tan joven y más pedorro.
Profesionalmente, laburé bastante haciendo Diseño Web de forma freelance... después hice lo mismo, pero en un estudio de Diseño (bastante caótico, por cierto) hasta que renuncié y volví al freelance con el Diseño Web + Ilustración.
Esa actividad la alternaba un poco participando en concursos de Diseño de Afiches, de Dibujo y preparando algún que otro proyecto para vender a los mercados de EE.UU. y/o Europa.
Ahora, desde hace más de un año trabajo en BORDÓ, una agencia publicitaria donde, además de seguir con el Diseño Gráfico y Web, puedo dedicarme a la Ilustración, Storyboard, etc.
Últimamente estuve participando de algunas muestras colectivas a través del ADA (Asociación de Dibujantes de Argentina). Por ejmplo:
· 2007 - Instituto Dante Alighieri, "C` era una volta Pinocchio".
· 2007 - 18.ª Feria del Libro Infantil y Juvenil.
· 2007 - Alianza Francesa, "Vidas - Arthur Rimbaud".
· 2008 - 34.ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires.
· 2008 - Harrod´s (Tinta y Tango - Buenos Aires 10º Festival de Tango).
En cuanto a mi estilo... no me gusta encasillarme en alguna estética predefinida o de moda... me interesa ir probando cosas diferentes, dejarme influir por artistas de todos los campos del Arte, cuanto menos recientes, mejor.
Lo que sí acepto es que tengo una tendencia bastante marcada hacia lo oscuro, lo dramático y expresivo... también hacia la deformación.
Pero esta tendencia es algo natural en mí, no me lo propongo al dibujar... son temáticas y formas que me gustan, las produzco espontáneamente.
De todas formas, me gusta ir variando de estilo y no dedicarme sólamente a este género... La ilustración infantil, documentativa o humorística, por citar otros campos y objetivos de comunicación, también son muy estimulantes.
Bueno, la verdad que no sabía qué poner acá, en la descripción; pero al final escribí bastante... Primero había pensado en poner una letra de alguna canción loca (de Ivan Cattaneo o DEVO, seguramente), pero después me dí cuenta que era irse un poco al carajo.
Insurgencia Gráfica
Jaca, España
Jaca, España
Estudio de comunicación y creatividad gráfica con 8 años a la espalda dedicado al diseño comercial, que da de comer, y activismo gráfico, que no da de comer pero alegra el espíritu.
Unos tiran piedras, otros misiles. Nosotros dibujos.
Unos tiran piedras, otros misiles. Nosotros dibujos.
Sirelion
Valencia, España
Valencia, España
“ Siempre he tenido un gran problema. Y ha sido relacionado con la conformidad: nunca me he conformado con tomar un estilo y descartar el resto.
Este detalle me ha causado muchos inconvenientes, pero igualmente grandes satisfacciones.
Actualmente, y tras haber descartado hace años definitivamente el oficio de ilustrador, dedico mis esfuerzos a la auto edición no lucrativa; actividad que me llena de satisfacción. En particular, a la creación de cuentos y mini cuentos, en los que puedo expresar lo que quiero y como quiero, sin tener que ajustarme a las famosas “líneas editoriales” , o habituales esquinazos y/o desplantes por parte de los clientes.
Digamos que me enorgullezco de ser un pequeño cuenta cuentos pelagatos.
En cuestiones técnicas, me he desarrollado siempre en las técnicas manuales (acuarela líquida, gouache, acrílico), pero en los últimos tiempos he descubierto el mundo del vector; de los ordenadores en general (Photoshop, Painter, illustrator, etc..). Herramientas que me parecen fabulosas a la hora de producir de un modo más económico.
Las temáticas en las que más cómodo me encuentro actualmente son las relacionadas con la fantasía o el costumbrismo. En el más amplio sentido; huyo en lo que puedo de contenidos con política o demagogia.
Me gusta divertirme con lo que hago, y tratar de pintar para mí mismo un mundo de otro color. “
Este detalle me ha causado muchos inconvenientes, pero igualmente grandes satisfacciones.
Actualmente, y tras haber descartado hace años definitivamente el oficio de ilustrador, dedico mis esfuerzos a la auto edición no lucrativa; actividad que me llena de satisfacción. En particular, a la creación de cuentos y mini cuentos, en los que puedo expresar lo que quiero y como quiero, sin tener que ajustarme a las famosas “líneas editoriales” , o habituales esquinazos y/o desplantes por parte de los clientes.
Digamos que me enorgullezco de ser un pequeño cuenta cuentos pelagatos.
En cuestiones técnicas, me he desarrollado siempre en las técnicas manuales (acuarela líquida, gouache, acrílico), pero en los últimos tiempos he descubierto el mundo del vector; de los ordenadores en general (Photoshop, Painter, illustrator, etc..). Herramientas que me parecen fabulosas a la hora de producir de un modo más económico.
Las temáticas en las que más cómodo me encuentro actualmente son las relacionadas con la fantasía o el costumbrismo. En el más amplio sentido; huyo en lo que puedo de contenidos con política o demagogia.
Me gusta divertirme con lo que hago, y tratar de pintar para mí mismo un mundo de otro color. “
Mi nombre es Vanesa tengo 21 años y soy estudiante del IUNA (Instituto Universitario Nacional del Arte), de chica tenia claro y sabia que iba a ser artista pintar y dibujar era mi pasatiempo artista o no por lo menos lo intento, hace poco me convertí en Ouchi! y me anime a salir a dibujar algunas calles y hacer algunos graffitis, desde chica voy a un taller de arte donde encontré un mundo de posibilidades y de artistas que me partieron la cabeza mi preferido Hundertwasser, siempre llamándome la atención los colores, siempre en mis obras trato de destacar eso, los colores y las texturas, relieves dados con la misma pintura, o con distintos materiales. Para algunos transmito un mundo psicodélico, para otros es muy yellow submarine, pero lo dejo a su criterio creo personajes que se caracterizan por ser ojerosos y estar cansados, no se si busco transmitir algún mensaje, muchos lo creen pero me dejo llevar por lo que va pasando, me va pasando o le va pasando a los demás, siempre encuentro algo nuevo para hacer y es lo que me gusta y me divierte y que mejor que hacer lo que me gusta. Les presento mis obras espero que les guste.
Alexander Egger
Italian, currently living in Vienna, Austria and...
Italian, currently living in Vienna, Austria and...
The economy is rolling along an endless plateau,
and consumers are bored with the view.
Something strange is needed to get them to sit up.
J.G. Ballard, Kingdom Come.
Understanding the poetical potential of a refined everyday
occurance. Expressing the dislikes of hierarchical contemplative
concepts and their boundaries and normative aesthetics by
taking position and documenting a process of changing values.
Objective elements with a translocated place of abstraction,
extracted from the immediately visible. Avoiding a one-dimensional
clear meaning but offering a point of view.
and consumers are bored with the view.
Something strange is needed to get them to sit up.
J.G. Ballard, Kingdom Come.
Understanding the poetical potential of a refined everyday
occurance. Expressing the dislikes of hierarchical contemplative
concepts and their boundaries and normative aesthetics by
taking position and documenting a process of changing values.
Objective elements with a translocated place of abstraction,
extracted from the immediately visible. Avoiding a one-dimensional
clear meaning but offering a point of view.
Jeffrey Herrero
Salamanca, España
Salamanca, España
Mi nombre es Jeffrey Herrero, nací en España, en Segovia y pertenezco a la generación del 82.
No seré yo quien empiece esta biografía con aquello de... Desde pequeño siempre he querido dibujar,
pues no es cierto, de pequeños todos queremos dibujar, pero fue en la adolescencia cuando me pico el
gusanillo y decidí matricularme en la Escuela de Arte de Segovia. "Casa los Picos" allí estudié
Bachillerato Artístico y seguidamente en la misma escuela finalicé mis estudios de Técnico Superior
en Artes Plásticas y Diseño en Ilustración. Actualmente resido en Salamanca.
En cuanto a mi estilo,
me gusta mucho cambiar y probar nuevas técnicas, creo que es mas enriquecedor para mi trabajo como
ilustrador.
Para mi portfolio en Avantt he seleccionado algunas de mis obras favoritas que no tienen
por qué ser ni mucho menos las mejores ni las peores, simplemente las que mas me gustan.
Para ver,
comentar, criticar todo mi portfolio completo como Ilustrador y Diseñador Gráfico visita mi web www.jeffreyherrero.com.
No seré yo quien empiece esta biografía con aquello de... Desde pequeño siempre he querido dibujar,
pues no es cierto, de pequeños todos queremos dibujar, pero fue en la adolescencia cuando me pico el
gusanillo y decidí matricularme en la Escuela de Arte de Segovia. "Casa los Picos" allí estudié
Bachillerato Artístico y seguidamente en la misma escuela finalicé mis estudios de Técnico Superior
en Artes Plásticas y Diseño en Ilustración. Actualmente resido en Salamanca.
En cuanto a mi estilo,
me gusta mucho cambiar y probar nuevas técnicas, creo que es mas enriquecedor para mi trabajo como
ilustrador.
Para mi portfolio en Avantt he seleccionado algunas de mis obras favoritas que no tienen
por qué ser ni mucho menos las mejores ni las peores, simplemente las que mas me gustan.
Para ver,
comentar, criticar todo mi portfolio completo como Ilustrador y Diseñador Gráfico visita mi web www.jeffreyherrero.com.
Sgto. Mandril
Córdoba, México
Córdoba, México
Soy el Sgto. Mandril, alias César Romo Alvarez,32 años diseñador gráfico/ilustrador/tipografo
y hacedor de personajes fantasiosos.
Llevo el diseño en la sangre, como, duermo y vivo para diseñar, es una de mis pasiones más
grandes y espero seguir haciendolo, hasta el día que muera.
Fanatico de la buena música, el buen cine y la buena comida, encuentra inspiración en estos
elementos para seguir creando, desarrollando este mundo fantasioso llamado Sgto. Mandril.
y hacedor de personajes fantasiosos.
Llevo el diseño en la sangre, como, duermo y vivo para diseñar, es una de mis pasiones más
grandes y espero seguir haciendolo, hasta el día que muera.
Fanatico de la buena música, el buen cine y la buena comida, encuentra inspiración en estos
elementos para seguir creando, desarrollando este mundo fantasioso llamado Sgto. Mandril.
Soy Juan Arévalo a.k.a. 362 (25 años).
Director de arte • Ilustrador • Graffitero.
Podría escribir de mi vida, mis gustos, pero no es mi interés, sólo puedo decir que esto me apasiona.
La vida no es perfecta ni justa, tal como la esencia de mis personajes.
Con las diferentes personajes, formas y tóxicas saturaciones, intento alumbrar la realidad del puto día a día, envolviendo el contenido en la retina y sub consiente del receptor.
No busco retribuciones ni elogios, solo me quedo con aquel personaje que intenta salir a la superficie y deja su deja huella en el lugar que quiere o cree digno.
Estoy consiente que a más de alguien le apestará mi trabajo, pero es gratificante ver que no pasa desapercibido.
362.
Director de arte • Ilustrador • Graffitero.
Podría escribir de mi vida, mis gustos, pero no es mi interés, sólo puedo decir que esto me apasiona.
La vida no es perfecta ni justa, tal como la esencia de mis personajes.
Con las diferentes personajes, formas y tóxicas saturaciones, intento alumbrar la realidad del puto día a día, envolviendo el contenido en la retina y sub consiente del receptor.
No busco retribuciones ni elogios, solo me quedo con aquel personaje que intenta salir a la superficie y deja su deja huella en el lugar que quiere o cree digno.
Estoy consiente que a más de alguien le apestará mi trabajo, pero es gratificante ver que no pasa desapercibido.
362.
WinWin
Rio de Janeiro, Brasil
Rio de Janeiro, Brasil
Cálmate.
La vida no es dura sólo para ti.
Lo único que necesitamos es escuchar una buena música, estallar algunas burbujas de plástico, echar delicadamente un puñado de humo en papelitos de fumar, sentir la textura de la carne molida mientras la sazonas o pasar horas dibujando mentalmente cosas que uno ve en las cáscaras de la tintura de las paredes.
La vida es sencilla, uno es que terco y la complica. A menudo placenteramente.
Mi vida es una banda sonora. Mis trabajos son melodías de las más diversas, con letras muchas veces complejas y impulsivas, notas graves y agudas en mismo refrán, escalas inmensas y incluso dodecafonías. De manera general, son rellenados de esa carga emocional que echo en cima de una superficie en el que pueda dibujar momentos y situaciones rutinarias. Míos y de los que forman parte de mi universo. Creo que en todo lo que hacemos debemos dejar algo nuestro.
WWDS é WinWin Design Studio, design sense, design strategy, design solution.
Sobretodo una manera diferente de encarar la vida y lidiar con ella.
La vida no es dura sólo para ti.
Lo único que necesitamos es escuchar una buena música, estallar algunas burbujas de plástico, echar delicadamente un puñado de humo en papelitos de fumar, sentir la textura de la carne molida mientras la sazonas o pasar horas dibujando mentalmente cosas que uno ve en las cáscaras de la tintura de las paredes.
La vida es sencilla, uno es que terco y la complica. A menudo placenteramente.
Mi vida es una banda sonora. Mis trabajos son melodías de las más diversas, con letras muchas veces complejas y impulsivas, notas graves y agudas en mismo refrán, escalas inmensas y incluso dodecafonías. De manera general, son rellenados de esa carga emocional que echo en cima de una superficie en el que pueda dibujar momentos y situaciones rutinarias. Míos y de los que forman parte de mi universo. Creo que en todo lo que hacemos debemos dejar algo nuestro.
WWDS é WinWin Design Studio, design sense, design strategy, design solution.
Sobretodo una manera diferente de encarar la vida y lidiar con ella.
Viti
Nació en Porto Alegre, Brasil. Reside en BCN, España
Nació en Porto Alegre, Brasil. Reside en BCN, España
Una persona viva nunca está plenamente satisfecha. Sí que puede tener momentos de felicidad intensa, pero jamás eterna y sin crises. Hay que haber insatisfacciones, dudas y cuestionamientos para que se pase algún cambio, para que se crezca y siga adelante. Y por eso no es sorprendente que siempre ha existido, en todo el mundo, tanta migración.
Unos, como el abuelo polaco de Viti, tuvieron que huir de la guerra, en condiciones nada favorables. Fue al Brasil con dos hijos y una mujer enferma, que no resistió al longo viaje.Otros, como Viti, cambian por ganas de crecer, de conocer, descubrir nuevos caminos y, en ese caso particular, nuevas maneras de dibujar e interpretar la vida. Momentos distintos, sentimientos similares. La herencia cultural de su familia se hace más fuerte ahora que se acerca de sus raíces. Ser extranjero, no hablar bien el idioma, conocer gente diferente, echar de menos la comida de la madre, los amigos más queridos. Eso se puede sentir en las nuevas obras de Viti, donde todo se transforma en colores, con las estaciones del metro de Barcelona, los perros callejeros y personas variadas como protagonistas.
Además, se puede notar que el lloro es constante en la obra, y deja evidente que, aunque el artista no sufra demasiado, y siempre aparezca en público con sonrisos, no ignora el facto de estar en un país extranjero. Sabe que dejó Florianópolis, una bella ciudad con muchas playas al sur de Brasil, donde tenía reconocimiento, hizo livepainting en un concierto para 300 personas, participó en una exposición colectiva sobre Rock’n’Roll con los artistas más conocidos del sitio y tenía una casa agradable, con un gatito esperando en la puerta.
Dejó Florianópolis, pero para dejar el mundo entrar. Entiende que ahora está abierto, que hay más dificultades, los espacios son pequeños y la concurrencia es grande. Nadie lo conoce.Pero en Barcelona está cerca de sus referencias, de sus sueños. Siente ahora que está cerca del mundo, y que puede volar. Los dibujos no mienten. Mire y veas lo que Viti tiene a decir.
Unos, como el abuelo polaco de Viti, tuvieron que huir de la guerra, en condiciones nada favorables. Fue al Brasil con dos hijos y una mujer enferma, que no resistió al longo viaje.Otros, como Viti, cambian por ganas de crecer, de conocer, descubrir nuevos caminos y, en ese caso particular, nuevas maneras de dibujar e interpretar la vida. Momentos distintos, sentimientos similares. La herencia cultural de su familia se hace más fuerte ahora que se acerca de sus raíces. Ser extranjero, no hablar bien el idioma, conocer gente diferente, echar de menos la comida de la madre, los amigos más queridos. Eso se puede sentir en las nuevas obras de Viti, donde todo se transforma en colores, con las estaciones del metro de Barcelona, los perros callejeros y personas variadas como protagonistas.
Además, se puede notar que el lloro es constante en la obra, y deja evidente que, aunque el artista no sufra demasiado, y siempre aparezca en público con sonrisos, no ignora el facto de estar en un país extranjero. Sabe que dejó Florianópolis, una bella ciudad con muchas playas al sur de Brasil, donde tenía reconocimiento, hizo livepainting en un concierto para 300 personas, participó en una exposición colectiva sobre Rock’n’Roll con los artistas más conocidos del sitio y tenía una casa agradable, con un gatito esperando en la puerta.
Dejó Florianópolis, pero para dejar el mundo entrar. Entiende que ahora está abierto, que hay más dificultades, los espacios son pequeños y la concurrencia es grande. Nadie lo conoce.Pero en Barcelona está cerca de sus referencias, de sus sueños. Siente ahora que está cerca del mundo, y que puede volar. Los dibujos no mienten. Mire y veas lo que Viti tiene a decir.
Mar Villar
Alicante, España
Alicante, España
Me llamo Mar Villar, y soy ilustradora, diseñadora gráfica y web. Desde que tengo uso de razón, me recuerdo con un lápiz en la mano rayando aquella antigua enciclopedia de tapas de piel granate que tenía por casa. Imaginaba mundos imposibles, personajes aún no inventados, gravedades que desafiaban toda ley física... dando así total libertad a esos pajaritos alojados en aquella cabeza de rizos castaños. Con el tiempo, no los he perdido, siguen revoloteando alrededor de ella, anidando entre enredos, sueños, metas y deseos, y mientras nunca deje de imaginar, mientras nunca deje de conectar con mi lado infantil, mientras nunca deje de alimentarlos, seguirán haciéndolo.
Me apasiona la ilustración infantil, y me encanta ilustrar para niños y llenarles la cabeza de pajaritos iguales a los míos, para que no pierdan nunca esa capacidad de imaginar y de soñar que nos hace un poquito más libres.
Os invito a visitar mi galería y a conocer mejor mi mundo, ¡que lo disfrutéis!
Me apasiona la ilustración infantil, y me encanta ilustrar para niños y llenarles la cabeza de pajaritos iguales a los míos, para que no pierdan nunca esa capacidad de imaginar y de soñar que nos hace un poquito más libres.
Os invito a visitar mi galería y a conocer mejor mi mundo, ¡que lo disfrutéis!
Mi nombre es Lydia Sánchez, nací en el 86, y desde que tengo uso de razón me gustó dibujar y pintar. Tanto es así, que empezé a estudiar Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia, donde sigo en 5º, último año. Me dedico de forma freelance a la ilustración, diseño gráfico y cómic. Soy autora de un cómic llamado Cornelia, que salió a la venta a principios de año por parte de la editorial madrileña, Diábolo Ediciones. A parte he colaborado en distintas publicaciones tanto de cómic como de ilustración. He trabajado como ilustradora-fondista en el estudio de animación, Hampa Studio, en la colaboración de la serie de animación de la mascota de la Expo Zaragoza, Las aventuras de Fluvi. Mi preferencia por temas infantiles, hacen que las ilustraciones estén llenas de colorido y carácter onírico y alegre. Me gusta tanto coger un lienzo en blanco y pegar brochazos, como el más puro vector digital.
Moises Bello
Alcorcón, Madrid, España
Alcorcón, Madrid, España
Me llamo Moisés. Nací en Madrid en 1979 y hasta ahora vivo en Alcorcón, una ciudad cercana a la capital.
Llevo dibujando desde que tengo uso de razón, a pintar empecé un poco más tarde pero le pillé cariño. Después la tecnología apareció en mi vida y también tuve que hacerle un hueco, por lo que ahora mismo mis ilustraciones mezclan lo artesanal con lo digital, aunque de vez en cuando también me gusta hacer algo únicamente a la manera tradicional.
Me gusta mucho tomar apuntes del natural, en la calle, metro o donde sea y luego en casa acabarlos con lo que tengo esbozado y el recuerdo que me queda de ese momento. Supongo que es mi pequeño lado voyeur.
Actualmente trabajo como diseñador gráfico aunque espero en breve dedicarle más tiempo a la ilustración.
Espero que os guste mi trabajo, un saludo.
Llevo dibujando desde que tengo uso de razón, a pintar empecé un poco más tarde pero le pillé cariño. Después la tecnología apareció en mi vida y también tuve que hacerle un hueco, por lo que ahora mismo mis ilustraciones mezclan lo artesanal con lo digital, aunque de vez en cuando también me gusta hacer algo únicamente a la manera tradicional.
Me gusta mucho tomar apuntes del natural, en la calle, metro o donde sea y luego en casa acabarlos con lo que tengo esbozado y el recuerdo que me queda de ese momento. Supongo que es mi pequeño lado voyeur.
Actualmente trabajo como diseñador gráfico aunque espero en breve dedicarle más tiempo a la ilustración.
Espero que os guste mi trabajo, un saludo.
Saul Zanolari
Morbio Inferiore, Suiza
Morbio Inferiore, Suiza
Saul Zanolari digitally renders photographs to create a gallery of surreal portraits that have more than a touch of the macabre about them. Zanolari has a variety of series under his belt, covering categories as diverse as dolls, Djs, drag queens, family members, and creatives. His subjects are frozen in a moment that goes on for far too long. These mummified, waxy people have been turned into characters that would slip easily into any horror movie or landscape pertaining to Chuckie. Or perhaps that is our world ?
Saul Zanolari was born in Mendrisio (CH) on September 18th 1977.
Master in Art in Philosophy.
Turned onto Photography and Digital Drawing of Photography in 2005.
Fourteen illustrations of yours (choose the ones you desire)
1- SAUL ZANOLARI, Barbie, 21 points, 2008
2- SAUL ZANOLARI, Barbie, Contemporary Eve, 2008
3- SAUL ZANOLARI, Michael Jackson, Escape from Yourself, 2008
4- SAUL ZANOLARI, Madonna, Selfmade Woman, 2008
5- SAUL ZANOLARI, Talia Eisenberg, Two of us, 2008
6- SAUL ZANOLARI, Paris Hilton, Cool and Hot, 2007
7- SAUL ZANOLARI, Sophia Loren, Gold Vein, 2007
8- SAUL ZANOLARI, Forbidden City, 2007
9- SAUL ZANOLARI, CCTV18, 2008
10- SAUL ZANOLARI, Daveeda, Princess of the Peas, 2008
11- SAUL ZANOLARI, Siwei, Naked Truth, 2008
12- SAUL ZANOLARI, Lulu, Sleeping Beauty, 2007
13- SAUL ZANOLARI, Fan Bing Bing, 2007
14- SAUL ZANOLARI, Annalin Parsons, Snow white fake rice, 2007
Saul Zanolari was born in Mendrisio (CH) on September 18th 1977.
Master in Art in Philosophy.
Turned onto Photography and Digital Drawing of Photography in 2005.
Fourteen illustrations of yours (choose the ones you desire)
1- SAUL ZANOLARI, Barbie, 21 points, 2008
2- SAUL ZANOLARI, Barbie, Contemporary Eve, 2008
3- SAUL ZANOLARI, Michael Jackson, Escape from Yourself, 2008
4- SAUL ZANOLARI, Madonna, Selfmade Woman, 2008
5- SAUL ZANOLARI, Talia Eisenberg, Two of us, 2008
6- SAUL ZANOLARI, Paris Hilton, Cool and Hot, 2007
7- SAUL ZANOLARI, Sophia Loren, Gold Vein, 2007
8- SAUL ZANOLARI, Forbidden City, 2007
9- SAUL ZANOLARI, CCTV18, 2008
10- SAUL ZANOLARI, Daveeda, Princess of the Peas, 2008
11- SAUL ZANOLARI, Siwei, Naked Truth, 2008
12- SAUL ZANOLARI, Lulu, Sleeping Beauty, 2007
13- SAUL ZANOLARI, Fan Bing Bing, 2007
14- SAUL ZANOLARI, Annalin Parsons, Snow white fake rice, 2007
Mario Nofre
Barcelona, España.
Barcelona, España.
Desde siempre he ido recogiendo imágenes que me interesaban, pensando en que algún día podrían llegar a serme útiles. Hace algún tiempo que por fin doy salida a estas imágenes. Normalmente son postales antiguas, portadas de viejos discos o fotos familiares, que he encontrado, que alguien ha perdido o que, lo más desconcertante, alguien ha querido olvidar. Son imágenes condenadas o no ser nada más de lo que algún día fueron. Y algunas merecen otra vida.
Como punto de partida se me antojan útiles. Pero requieren un proceso de transformación. Entonces es cuando corto, pego, mancho, arrugo, hasta que siento que el proceso ha acabado, que la imagen no da más de sí. Llega el momento del veredicto: la guardo o la mando a la papelera. Llega el indulto o continúa la condena.
Como punto de partida se me antojan útiles. Pero requieren un proceso de transformación. Entonces es cuando corto, pego, mancho, arrugo, hasta que siento que el proceso ha acabado, que la imagen no da más de sí. Llega el momento del veredicto: la guardo o la mando a la papelera. Llega el indulto o continúa la condena.
Fat Elvis
Buenos Aires, Argentina
¿Por qué se llaman así?
Porque Fat Elvis era una expresión que solìa usar Lennon al referirse a su etapa autodestructiva, nos pareció graciosa y la adoptamos.
Las opiniones e imágenes volcadas en esta sección son propiedad de sus autores. Si querés participar, envianos un mail a: avantt2@gmail.com con un link con tus trabajos y lo evaluamos.